Paco Ibáñez en el Liceo

From Lugares Comunes

Una buena manera de reafirmar nuestro pasado es volver a escuchar a Paco Ibáñez. En el Liceo, no en el Olimpiar, pero....Concierto con toda la familia, de vínculos, juventud (para mi) e infancia (para mis hijas).
El concierto, bajo la idea de "meditarráneo" como nacimiento y nexo de culturas, recogió la actuación de autores de los pueblos del norte y del sur del Mediterráneo.
Soulimane y Ayoub, de Marruecos, con su ritmo y voz, levantaron la pasión de todo el público.
Paco se mostró como siempre, firme en sus ideas....(fascismo, antiamericanismo...), lo cual es de agradecer, en épocas de tanto olvido.
Interpretó dos canciones de sus éxitos más "Canción del jinete", "Coplas a la muerte de su padre" con emoción religiosa. Y el resto, sobre todo Lorca y JA Goytisolo, Brassens, Moustaki...
El público le pidió "Palabras para Julia " y "A galopar"...pero no estaba por la labor...
Regusto amargo...De vuelta a casa, en el coche...cantamos todo el concierto del Olimpia, nosotros...
Resumen de año de grandes conciertos!

World Press Photo

From Lugares Comunes

Tres días antes del cierre fui a ver la exposición de Worl Press Photo en Barcelona, en el CCCB.
199 fotografías en las que el denominador común de la mayoría es la denuncia del sufrimiento ante la injusticia, la opresión, la violencia o la guerra.
Resulta casi imposible destacar alguna, por la posibilidad de olvidarse de otras..pero el policia que recoge A Suau, entrando en una casa deshauciada después de la crisis econòmica, el retrato de Dennis Hopper, de J. Bonnet, la del terremoto de China, de Chen Qinggang o la de Luiz Vasconcelos me parecieron realmente extraordinarias.

Prácticas educativas innovadoras

L'Escola del Parc presenta el trabajo de radio y tv que hacemos con nuestros alumnos, en el Primer Congreso de Prácticas Educativas Innovadoras del Baix Llobregat.
El.Prat.tv recoge la noticia de nuestro taller.

Toni Clos. Exposición de pintura

From de inopia2

Toni Clos.

From de inopia2

Xesco Mercé
El viernes se inauguró en el centro de arte Torre Muntades, de El Prat, la exposición de pintura "Out Street. 3 cielos de inopia y trichera".
Toni Clos, artísta plástico y especialista en lengua y pedagogia, vinculado al Prat, donde ejerció como inspector, es amigo desde hace años y hemos coincidido críticamente en el análisis de la evolución de la realidad de la escuela pública en los últimos años y en la búsqueda de soluciones, desde el puesto que ocupamos cada uno.
Toni manifiesta las contradiciones de las múltiples colisiones entre la libertad y el orden, con un universo pictórico personal, en el que no le es ajeno el lenguaje del humor gráfico periodístico, el cómic y el surrealismo, con una mezcla grotesca de cotidianeidad, reinterpretación histórica y filosófica, de la búsqueda del amor, la felicidad y la libertad.
Vinculado a la Xina A.R.T. ha realizado exposiciones en Montpellier, Paris y Barcelona.
La inauguración contó con la presencia de una buena parte del mundo educativo presente e inmediato pretérito del Prat y de la "intelligentsia" local.
Xesco Mercé, compañero suyo, con la presentación de "Arthur Cravan Solo" puso la nota provocadora de la presentación, muy coherente con el tema de la exposición.

Aute, pasaba por aquí...

From Lugares Comunes

El 31 de octubre actuó Aute en el Teatre Modern de El Prat.
Es un hecho francamente insólito: en una ciudad que está fuera de todos los circuitos de actuación de compañías de teatro o cantantes, encontrarse un cantante de este nivel. Además, Aute había inaugurado este teatro, después de su remodelación, o sea que tiene una relación afectiva con El Prat intensa.
En el concierto Aute presentó su última obra “Auterretratos” , revisión general de su trayectoria, con un toque jazzístico en los arreglos, en la línea de Van Morrison?.
La presentación, estéticamente sobria, con introducción de la mayoría de las canciones, enmarcándolas en la situación política, social y religiosa actual, sin aflojar en su visión crítica e irónica de la realidad, con una alusión muy directa a Bob Dylan, (para lo que ha quedado…), contraponiéndolo a Lenon (que se lo engulló el sistema?)
Fueron tres horas intensas de concierto, con una calidad (y calidez) sonora extraordinaria. La guitarra de Tony Carmona fue un lujo todo el concierto...
Aute, como el buen vino que degustaba entre canciones, ha ido mejorando con los años, (no es que nos hayamos acostumbrado a él…es que su voz sonaba muy bien) y remató el concierto con un “Al Alba” cantado sin acompañamiento, dramático y espectacular…
Tres horas de concierto, recuperando una parte de los sonidos de mi vida.
Hay veces que un concierto sólo alimenta la nostalgia, pero otras reafirma ideas, sentimientos y vivencias. Porque…me va la vida en ello….

Sanoaktiv. Mi amigo Ralf

From Lugares Comunes

Mi amigo Ralf Conzelman tiene un gimnasio en el Poble Nou, con su pareja, Yamira.

From 10-octubre

En muchas salidas en bici me ha explicado profusa y simpáticamente (no se puede encontrar un alemán tan simpático y agradable!!!) la filosofia que propugna, de harmonia y cuidado en todas las facetas de la persona.
Antes de inaugurar su gimnasio le hice una sesión de fotos de las instalaciones, algunas de las cuales ha incluido en su página web:
http://sanoaktiv.com/company.php

La verdad es que se pueden mejorar bastante...creo que le propondré a Ralf una nueva sesión, con nuevas posibilidades de iluminación...

From Lugares Comunes

Esta pertenece a una sesión anterior con modelos infantiles, para su publicidad en trípticos y tambienen la web.

Carreras de veteranos, las personas

From Veteranos, las personas

En el último mes he ido a ver dos carreras de veteranos, la de Bellvitge y la del Prat.
Después de colgar dos reportajes sobre el devenir de ambas, ahora, con recortes de las fotos, me gustaría destacar a las personas.
La salida, la cara de los que atacan, los que sufren, los que se quedan, los que se marcan, los que controlan, los que ayudan a organizar, los que acompañan...y al final la alegria, los comentarios, la decepción...
Sentimientos en la mirada. Ese es mi objetivo.

Maurice de Vlaminck

Si un cuadro tiene que ser explicado mediante palabras, nada tiene que ver con la pintura (Maurice Vlamink)
Esta frase del autor echaria por tierra no pocas tendencias de la crítica. No es de extrañar de alguien que presumía de su formación no academicista...
Rozando el tiempo...pero he podido ver en el Caixaforum la exposición de
Maurice de Vlaminck.
MdV, 1876-1958.Antes de ser pintor había sido uno de los pioneros del ciclismo profesional!!! Encontró su camino de Damasco en una exposición de Van Gogh.
Fue amigo de Derain y compartió tertulia con los pintores de la vanguardia, aunque no estuviese luego de acuerdo con la evolución de algunos, como de la de Bracque o Picasso...
La exposición recoge desde su inicio fauvista, con una gama crómatica brillante, hasta su periodo posterior a 1910, con una clara apuesta por el volumen y composición y con tonos más fríos.

From Pintura

Si bien los primeros cuadros resultan de impactante atractivo...

From Pintura

Me resultaron mucho más interesantes los que marcan su evolución hacia la composición y el volumen, con algunas formas cubistas?

Vida e morte

El 29 de septiembre murió José Antonio Muñoz Rojas, que el próximo 9 de octubre hubiera cumplido cien años.
El autor, Premio Nacional de Poesía (1998) y Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2002), que mantuvo contactos con varios poetas de la Generación del 27 y formó parte de la generación del 36.
De su obra poética destaca "Versos del retorno", "Sonetos de amor por un autor indiferente", "Abril del alma", "Cantos a Rosa", "Lugares del corazón en nueve sonetos que lo celebran"

Lo recordaré con su poema:

Nada tienes que ver con la poesía...

Nada tienes que ver con la poesía.
Una cosa es poesía y otra rosa,
aunque al nombrar los pétalos, las gentes
piensen que los poetas no andan lejos.
Mas no es verdad y sí que tras los pétalos
andan los muladares, los canteros,
los hortelanos, las fecundaciones,
tus manos indudablemente bellas,
que los recogen un momento, dudan,
y los entregan a las aguas mansas

El poeta villafranquino Juan Carlos Mestre, gana el Premio Nacional de Literatura, el día 30 de septiembre.
El Houston Cronicle, recoge en su edición digital en castellano esta crónica.
El escritor Juan Carlos Mestre fue galardonado el jueves con el Premio Nacional de Literatura 2008 en la modalidad de Poesía por la obra "La casa roja", informó el Ministerio de Cultura en un comunicado.
El libro es un compendio de poemas de temática amplia, en el que dialogan culturas y tradiciones con un estilo contemporáneo y vanguardista.
El premio, dotado con 20.000 euros (29.000 dólares), distingue la obra de un autor español durante el último año.
Mestre, nacido en la localidad leonesa de Villafranca del Bierzo en 1957, es, además de poeta, un reconocido artista visual.
Ha vivido durante largas temporadas en Chile e Italia y entre sus poemarios más importantes destacan "Antífona del otoño en el valle del Bierzo", "La poesía ha caído en desgracia", con el que obtuvo en 1992 el premio Jaime Gil de Biedma, y "La tumba de Keats".
Como artista visual, ha expuesto su obra gráfica y pictórica en galerías de España, Estados Unidos, Europa y Latinoamérica.


http://www.juancarlosmestre.com/

En su página web encontramos una muestra de sus facetas de poeta y artísta plástico.

XIII MEMORIAL JOAN SUNYOL ARMENGOL

Concierto de Steve Earle en la sala Bikini

Sala Bikini, Barcelona, 19-09-09.
Concierto de Steve Earle en la intimidad: alrededor de cien personas, a dos metros de Steve, sonoridad perfecta...
Una hora cincuenta minutos intensos de presentación de su nuevo disco y solo al final un breve repaso a algunos temas de siempre.
Steve estuvo comunicativo (suerte de mi hija que me traducía sus extensas presentaciones...), irónico y puño en alto al acabar un tema de Revolution Stars.
Utilizó tres acusticas diferentes, que desafinaba casi con cada canción y se las afinaba su ayudante...mandolina...Energía, lirismo, toques de melancolía...



Steve Earle en estado puro...

Fiesta motera en el bar Marinero

From Moteros

El 22 de agosto se celebró una concentración motera en Villadepalos, en el bar Marine.
La estética de Harley, cuero y cerveza es sumamente atractiva para una sesión de fotos, pero no me pude acercar hasta la plaza de la Cruz hasta ya bien entrada la noche y después no me pude quedar al concierto de Rock...todo el verano esperando acontecimientos en el barrio y luego...en fin, las circunstancias a veces mandan...
De todas las maneras, después de disparar un buen rato, de cuatro o cinco quedé un poco satisfecho...
Luis y Agus se curraron la organización y relaciones y la gente bebió unas cuantas cervezas con buen rollo, objetivo fantástico para una tarde-noche de verano.

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From Moteros

Emiliano me sorprendió...

From Moteros

Algunas motos personalizadas fanatásticamente...

From Moteros

Camarin 2009, Villadepalos

En las fiestas de Villadepalos, como en otros muchos pueblos de España, se realiza una procesión , originariamente la de Corpus, en las que la custodia recorre las calles del pueblo engalanado para finalizar en un camarín adornado con flores, puras y efímeramente bellas...
El tramo final de la procesión se realiza sobre un tapiz, con dibujos alegóricos.
Es un esfuerzo paciente, colectivo, imaginativo y con una expresividad plástica notabilísima.
El de este año le correspondió al Barrio de Abajo y Andrés capitaneó un formidable equipo. Mi humilde homenaje para todos y todas.

From Proyecto Camarin

Neil Young, Conicerto en Primaverasound

Sábado, 30 de mayo. Neil Young actúa en Barcelona. Después de haberse suspendido el concierto de hace cuatro años por haberse cortado en el dedo, no se puede perder el concierto, aunque no me guste nada el formato de superfestival actual.
Me entra un momento de duda, porque me corta la preparación para la Quebranta...pero me pego los 150 km el sábado y al concierto!
Después de ver por tv su participación el año pasado en Madrid voy con la idea de disfrutar con "sólo que sea un halo de luz".
Me puedo colocar muy delante...aunque la horrible coloción del escenario hace que cualquiera de los de delande, más alto, impidiese ver decentemente.
De entrada se ve muy en forma a Neil, bastante más delgado que el año pasado. Suena "my, my..." denso, potente, áspero. Se mueve con la guitarra obsesivo, como en sus mejores tiempos... Me entra un poco de congoja...Neil, no te pases, que hay que aguantar un par de horas...La voz suena cálida en 'Are You Ready For The Country?' y 'Everybody Knows This Is Nowhere'...parece que no ha pasado el tiempo...
'Cortez The Killer' ...el rift más triste, melancólico y poético de la história de la musica me parece armonia celestial...Ni Fray Luis lo describe mejor.
'Heart of Gold' y 'Old Man'. En medio de la noche, voz, armónica i banjo producen el climax del concierto.
'Down By The River'...más metálico y sucio que nunca y 'Rockin' In The Free World' enérgico, contundente,...qué más se puede pedir?
La gente está con la sensación de haber sido testigo de algo histórico, irrepetible...De haber recuperado algo que parecía que ya nunca seria cómo antes, de haber visto una lección de garra, pundonor, orgullo...Aguantó hasta el final...
Tener toda la vida a Neil de "compañero", en la melancolía, en los malos momentos, en la euforia...y ahora estamos aquí, los dos, me parece algo intimo, entre tantos miles de personas.
Compartir concierto con mi mujer y mis dos hijas es maravilloso. Dos hijas que repasan conmigo el sonido de su infancia. El sonido de nuestra familia.




El vídeo no es mío. La gente que estaba delante hizo que el mío me saliera borroso. Lo tomo prestado para recordar el ambiente.

Por qué cantamos? Homenaje a Mario Benedetti

Esto se esta poniendo feo: tres necrológicas seguidas....

Como dice Benedetti en este poema:

Por qué cantamos

Si cada hora vino con su muerte,
si el tiempo era una cueva de ladrones,
los aires ya no son tan buenos aires,
la vida nada más que un blanco móvil
y usted preguntará por qué cantamos...

Si los nuestros quedaron sin abrazo,
la patria casi muerta de tristeza,
y el corazón del hombre se hizo añicos
antes de que estallara la vergüenza
Usted preguntará por qué cantamos...

Cantamos porque el río está sonando,
y cuando el río suena suena el río.
Cantamos porque el cruel no tiene nombre
y en cambio tiene nombre su destino.
Cantamos porque el niño y porque todo
y porque algún futuro y porque el pueblo.
Cantamos porque los sobrevivientes
y nuestros muertos quieren que cantemos.
Si fuimos lejos como un horizonte,
si aquí quedaron árboles y cielo,
si cada noche siempre era una ausencia
y cada despertar un desencuentro
Usted preguntará por qué cantamos...

Cantamos porque llueve sobre el surco
y somos militantes de la Vida
y porque no podemos, ni queremos
dejar que la canción se haga cenizas.
Cantamos porque el grito no es bastante
y no es bastante el llanto, ni la bronca.
Cantamos porque creemos en la gente
y porque venceremos la derrota.
Cantamos porque el Sol nos reconoce
y porque el campo huele a primavera
y porque en este tallo, en aquel fruto
cada pregunta tiene su respuesta...

"Canciones del desexilio", 1983

La respuesta está en el poema. Aunque a veces se vayan las ganas.

Impresionismo catalán y español

En esta primavera han coincidido dos exposiciones impresionistas en Barcelona.
Por una parte Joaquim Mir, en Caixafórum, con una amplia retrospectiva de su evolución pictórica: impresionismo optimista, aunque con pincelada bastante clásica,fauvismo con gama cromática fría, volúmenes de influencia cubista...
[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=1TLte_iMgBc&hl=es&fs=1]

EL MNAC expuso "La Visión de España", de Sorolla, en la que se recogían los murales de pintados por el autor para la Hispanic Society of America y el proceso creativo.
Impresionante exposición, con éxito y colas de rércord, en la que se muestra la España de hace un siglo, con personajes y situaciones arqetípicas, cuyo realismo les hace escapar de cualquier edulcoramiento costumbrista.


Recuperación del impresionismo, para no olvidar que su "clasicismo" actual no esconde la ruptura que este movimiento, tan despectivamente acogido por la crítica contemporánea, supuso en la historia de la pintura.

Billy Powell y Antonio Vega, in memorian

Billy Powell, pianista de Lynyrd Skynyrd y Antonio Vega, Nacha Pop, “in memorian”
Últimamente hay demasiadas entradas necrológicas.
De la muerte de B Powell apenas hubo eco y me enteré pasados unos días. Le debía un recuerdo, a él que tantas veces me ha acompañado...Free Byrd...
Billy Powell, Antonio Vega, junto a Enrique Urquijo y algún rifft de Neil Young me han acompañado siempre en esos momentos...
Ya sólo queda Neil Young...

En la muerte de Antonio Pereira

Antonio Pereira ha fallecido el sábado 25 de abril, a los 86 años de edad.
Su obra siempre estuvo relacionada con el paisaje del Bierzo, donde nació (Villafranca en 1923).

Premio Leopoldo Alas en 1966, gracias a su poemario Una ventana en la carretera, que el mismo autor señaló como el inicio de su carrera, correspondido por una cálida acogida de la crítica. En narrativa, destacó con la obtención del premio Torrente Ballester en el 1994, con el título Las ciudades de poniente.

Suma y reconocimiento de su docena de poemarios y 22 de narrativa fue la obtención del premio Castilla y León de las Letras en 1999.

Poeta de esa Villafranca, antaño capital cultural del Bierzo, que conserva el halo del pasado señorial.

Su vida se acaba, pero su palabra perdurará. Como esta premonición.

Oración

Señor ya sabes mis cuidados con el butano y los grifos
todo lo cierro bien pero es difícil desentenderse
inspecciono la antena
las macetas con tantas criaturas que por debajo pasan
sufro mucho Señor
y aunque te agradezco no haberme hecho cirujano
ni conductor del autobús escolar
te pido que un ratito te quedes responsable
que aguantes todo esto mientras voy a un recado
y cualquier día no vuelvo.
(Antonio Pereira. Meteoros. Poesía, 1962-2006. Calambur)

Semana Santa, procesión en Villadepalos

En Semana Santa estuve en Villadepalos. Hizo un tiempo propio de Abril: un dia soleado, otro ventoso y lluvioso...en un momento nubes y a los cinco minutos sol...
Tenía intención de hacer un reportaje sobre las procesiones en el pueblo y además me lo pidió una persona muy especial: mi suegra. Así que intento cumplir el encargo...
Hace un dia especialmente difícil y cambiante: la mitad del recorrido a contraluz, con nubes blanquinosas, un tercio con contrastes fortísimos entre luz y sombra; el otro tercio, en la Iglesia, sin flash, excepto en cuatro o cinco fotos... (no es cuestión de estropear la ceremonia). O sea, ISO alto, ruido...


Utilizo el Canon 24-70 f2.8. En algunas, pocas, fotos, consigue un color intenso y espectacular...
El enfoque es central y algunas caras salen, por tanto, desenfocadas...

Gracias a todos los que "sufrieron" la persistencia de la sesión de fotos.
Los fotogénicos nietos de Eloina cuentan con el permiso de su mamá para su publicación en el blog.

Para descargar una imagen, dos clics en la foto, se abre el album de Picasa, desde donde se pueden bajar.

Remolar, 7 de abril

Después de un período muy largo sin poder visitar los espacios naturales del Remolar, hoy, comienzo de vacaciones de Semana Santa, he podido dedicarle apenas dos horas...
Cuatro martinetes en vuelo, dos adultos y dos jóvenes...Luego uno de ellos se puso a tomar el sol..porque era lunes? Y allí estuvo todo el rato, quietecito...
Una pelea, en varias episodios continuados de dos "colls verds" por el amor de su dama...
Y los mosquiteros en la zona de cañizales...
Dos horas no dan para más...

Raúl, fusión cósmica

PÁGINA POÉTICA
1
No pudimos impedir que se fuera, se apagó poco a poco, pareció razonable su ausencia.
De las cosas que llenan el mundo
se alejó sin dolor ni tristeza,
cuando el tiempo llegó... del adiós
pareció razonable su ausencia.
De la casa que antaño cuidaras
se adueñó la pereza.
Ni en los días alegres de enero, cuando
el sol domina la niebla, recobra sufuerza; un letargo perenne se apodera de ella.
El corral está solo, la terraza desierta,
ni siquiera en los mudos geranios sobrevive tu ausencia,
el antiguo primor de la huerta manzanos, cerezos, higueras ... hierba maúis sepultar el vivir en tristeza.
2
Se irán contigo, cuando ya no estés, raíces profundas que me atan a tí, imagen menuda,
entorno afectivo, referencia clara de mi existir.
Cuando ya no estés, perderán firmeza todos mis cimientos,
serás la señal, proceso iniciado
de otras decadencias, ¡echa inicial de fechas postreras que se fijarán cuando el tiempo quiera.
3
Donde sean las aguas olvido de mi paso y memoria,
en elfondo del mar,
ya borrado del tiempo,
el descanso hallaré, anegado en silencio; y fundido en un todo uniforme
será mi recuerdo, tan sólo,
un peldaño pequeño,
colectiva memoria del tiempo.
Juan Raúl YEBRA VARELA

Sonata de otoño: la palabra y la luz

El sábado 31 de enero fui a ver la representación de "Sonata de Otoño", de Ingmar Bergman, en el Teatro Romea de Barcelona.
Madre artista brillante e hija que crece con el miedo a no poder responder a una madre/artista tan perfecta.
Marisa Paredes borda la intepretación de un personaje que parece hecho a su medida.
En el orígen del teatro está la palabra, pero a mi, en algunos momentos de la obra me atraen con más fuerza el color de otoño y la luz, sobre todo la luz...
La iluminación sobre la protagonista, rubia, con un vestido rojo, en acusado contraste con el negro dominante de la escena, o en otra escena con traje pantalón blanco y luz tenue, me parecieron momentos de un espectáculo visual sublime.
El juego de individualización de escenas en paralelo muestra el pensamiento de un personaje y el eco en otro, gracias al color e intensidad de la luz.
Me imaginaba yo poder hacer fotos de ese instante....La página del Teatro Romea expone ocho fantásticas fotos de David Ruano, fotógrafo de algunas de las mejores obras escenificadas en Barcelona.

De facto: Joan Fontcuberta

Hoy he ido a ver la exposición “De facto. Joan Fontcuberta, 1882-2008”, al Centro de la Imagen, La Virreina, de Barcelona.

El tríptico que introduce la exposición, define el recorrido artístico de J Fontcuberta como “De la fotografía de la naturaleza a la naturaleza de la fotografía” y a éste como creador heterodoxo y prolífico que propone una practica crítica de la fotografía.
En manos de Fontcuberta, escribe Geoffrey Batchen, la fotografía se convierte en una actividad más filosófica que visual. Nos exige pensar tanto como mirar
El vídeo en el que el autor explicaba cada una de las series que componen la exposición, me pareció fantástico estéticamente (un blanco y negro muy expresivo), didáctico (para entender la obra del autor) y ameno (la explicación y tono del autor).
Al entrar en la sala que exponía la serie del Herbarium, el propio autor estaba con un grupo, explicando en la creación de naturalezas muertas con restos industriales. Lo estuve escuchando y me pareció un gran comunicador.
En general, el recorrido alerta sobre el binomio imagen-realidad, o sobre la imagen como representación de la realidad.
Las series Karelia, Milagros…Orogénesis…Semiopolis y Herbarium fueron las que más me gustaron.

Me acordé de Jesús Pedrós, que me recomendó la exposición y de Maite Santamaría, que le encantaría...comparte su filosofía...

Video de TV3 sobre la exposición:
http://www.3cat24.cat/video/820189