Ràfols Casamada en El Prat

Acudí a la presentación de la exposición de la obra de Ràfols Casamada en la Torre Blacells, El Prat.

From Pintura

En pocas ocasiones una ciudad como El Prat tiene un lujo de una exposición tan impresionante, de uno de los pintores más influyentes de Cataluña de la segunda mitad del XX: Premio Español de las Artes Plásticas, y de Cataluña de las Artes Visuales.

From Pintura

En un diálogo entre pintura y poesía, se recoge un amplio recorrido por la obra del autor.

From Pintura

La series “rojo” y “amarillo”, en collage, me gustaron especialmente

Agustin Centelles, el Robert Capa español

En el Centro de Arte de Santa Mónica se clausuró hace unos días la exposición de fotografía de la estancia de Agusti Centelles en el campo de concentracion de Bram, sur de Francia) después de acabada la Guerra Civil española.
La exposición recogía una muestra de las más de 600 fotografías realizadas por Centelles en el campo de concentración y su diario personal, en el que exponía sus amargas reflexiones por cómo una democracia europea acogía a los que habían luchado contra el fascismo en España, en defensa de un gobierno legal y democráticamente constituido.

From Lugares Comunes

La exposición recoge el degradante día a dia de los prisioneros del campo, el trato que reciben, pero también la humanidad de estos y sus esfuerzos por no decaer en su lucha por la vida.
Centelles había fotografiado con su Leica la vida en Barcelona en la contienda y las batallas de Belchite y Teruel.

From Lugares Comunes

Algunas de las mejores imágenes que mi memoria identifica con la Guerra Civil son suyas.
Durante estos días he estado rememorando todos mis recuerdos sobre mi relación juvenil con "la Guerra": como su silencio se extendió sobre mi infancia y se nombraba, pero no se podía hablar de ella, de la recuperación de la memoria, con los relatos que luego mi abuelo y mis padres me fueron haciendo y las lecturas obsesivas de mi juventud de todo aquello que llegaba a mis manos sobre este tema y de las mil cábalas sobre "Por qué perdimos la guerra".
El diario de Centelles demuestra una enorme dignidad personal y moral y entristece pensar cómo unos políticos impresentables (los actuales) han podido gestionar tan lamentablemente su legado, con un desprecio absoluto sobre su obra durante años y años y un intento de apropiacion de su obra o de presentarlo como mal patriota. Una generación de políticos que no han tenido, como Centelles, que arriesgar su vida por la democracia en España y Cataluña.

Juan Ramón Jiménez y Albert Camús

La reciente publicación de la edición ampliada de “Guerra en España”, de Juan Ramón Jiménez (por Soledad González Ródenas) y el quincuagésimo aniversario de la muerte de Albert Camus (4 de enero) ponen de manifiesto la enorme dificultad de mantener una postura personal al margen de las modas y corrientes al uso.

From Lugares Comunes

Juan Ramón Jiménez es visto por los dos bandos enfrentados en la Guerra Civil Española como un personaje pequeño burgués, pusilánime, esteticista, sin un compromiso militantemente abierto como Alberti o Hernández. A pesar de ello, Juan Ramón expresa su opinión clara y comprometida (no mezclada, eso sí, con su lenguaje poético) y mantiene posturas vitales de solidaridad y ayuda, en la guerra y en el exilio.

From Lugares Comunes

Albert Camús representa mejor que nadie el desencanto con las directrices totalitarias y de control universal que la URSS impulsa en todo el mundo. Su defensa de la autonomía nacional de cada partido para realizar análisis y estrategias propios, que desemboca con su abandono del partido, le valen la campaña en contra suya que JP Sartre encabeza (JPS, con tantas contradicciones luego desveladas por Simone de Beauvoir...).
Su postura ante la guerra de liberación argelina, crítica con el imperialismo francés y el terrorismo argelino, le valió en Francia la virulenta reacción del populacho.
El tiempo, en cambio, pone a cada uno en su sitio: la integridad moral de la conducta e ideas, la independencia ideológica y los análisis ponderados y críticos que realizan, le valen hoy el reconocimiento justo de la aportación de ambos a la cultura del siglo XX.
Pero las contradicciones son inevitables: el 50 aniversario de la muerte de Camús y este nuevo ola de “grandeur” que agita en Francia su presidente propiciaran intentos de apropiación de una figura tan independiente…

FotoPress 09

En estos días he ido a ver la exposición de fotografía del FotoPres 09, en el CaixaFórum.
En principio era para ir Ros, Enri y yo, pero luego nos fuimos prácticamente toda la familía, que pasaba las fiestas con nosotros.

From Lugares Comunes

La imagen de institucional de la exposición pertenece a Emilio Morenatti, ganador del primer premio, por una serie de retratos de mujeres víctimas de la violencia machista, con sus rostros quemados por el ácido.
Las mujeres tenían todas entre quince y veinticinco operaciones de reconstrucción del rostro y aun así era difícilmente soportable la visión de aquellas caras...La última foto de la serie, la de la única que no se había operado, resultó prácticamente imposible de contemplar para, según pude observar un buen rato, la mayoría de los visitantes.
El propio Morenatti sufrió este verano pasado en primera persona la violencía que tantas veces ha reflejado en su crónicas: un ataque a un convoy en el que viajaba le ocasionó la amputación de un pie...

From Lugares Comunes

Walter Astrada, con el trabajo “Violencia postelectoral en Kenia” refleja el odio y el miedo en la mirada de sus personajes. La mirada de este niño paraliza la sangre.

From Lugares Comunes

La serie de Mikel Aristregui sobre alcohol/drogas/desamparados de Mongolia resulta estremecedora.

From Lugares Comunes

El trabajo de Marta Ramoneda, sobre la cotidianidad de la comunidad de transexuales en una república islámica fue el que me resultó más atractivo: imágenes sórdidas, bufonescas, que reflejan tragedia, soledad, transgresión, melancolía, con una composición certera y unos intensos colores hiperrealistas, de otra época...

Paco Ibáñez en el Liceo

From Lugares Comunes

Una buena manera de reafirmar nuestro pasado es volver a escuchar a Paco Ibáñez. En el Liceo, no en el Olimpiar, pero....Concierto con toda la familia, de vínculos, juventud (para mi) e infancia (para mis hijas).
El concierto, bajo la idea de "meditarráneo" como nacimiento y nexo de culturas, recogió la actuación de autores de los pueblos del norte y del sur del Mediterráneo.
Soulimane y Ayoub, de Marruecos, con su ritmo y voz, levantaron la pasión de todo el público.
Paco se mostró como siempre, firme en sus ideas....(fascismo, antiamericanismo...), lo cual es de agradecer, en épocas de tanto olvido.
Interpretó dos canciones de sus éxitos más "Canción del jinete", "Coplas a la muerte de su padre" con emoción religiosa. Y el resto, sobre todo Lorca y JA Goytisolo, Brassens, Moustaki...
El público le pidió "Palabras para Julia " y "A galopar"...pero no estaba por la labor...
Regusto amargo...De vuelta a casa, en el coche...cantamos todo el concierto del Olimpia, nosotros...
Resumen de año de grandes conciertos!

World Press Photo

From Lugares Comunes

Tres días antes del cierre fui a ver la exposición de Worl Press Photo en Barcelona, en el CCCB.
199 fotografías en las que el denominador común de la mayoría es la denuncia del sufrimiento ante la injusticia, la opresión, la violencia o la guerra.
Resulta casi imposible destacar alguna, por la posibilidad de olvidarse de otras..pero el policia que recoge A Suau, entrando en una casa deshauciada después de la crisis econòmica, el retrato de Dennis Hopper, de J. Bonnet, la del terremoto de China, de Chen Qinggang o la de Luiz Vasconcelos me parecieron realmente extraordinarias.

Prácticas educativas innovadoras

L'Escola del Parc presenta el trabajo de radio y tv que hacemos con nuestros alumnos, en el Primer Congreso de Prácticas Educativas Innovadoras del Baix Llobregat.
El.Prat.tv recoge la noticia de nuestro taller.

Toni Clos. Exposición de pintura

From de inopia2

Toni Clos.

From de inopia2

Xesco Mercé
El viernes se inauguró en el centro de arte Torre Muntades, de El Prat, la exposición de pintura "Out Street. 3 cielos de inopia y trichera".
Toni Clos, artísta plástico y especialista en lengua y pedagogia, vinculado al Prat, donde ejerció como inspector, es amigo desde hace años y hemos coincidido críticamente en el análisis de la evolución de la realidad de la escuela pública en los últimos años y en la búsqueda de soluciones, desde el puesto que ocupamos cada uno.
Toni manifiesta las contradiciones de las múltiples colisiones entre la libertad y el orden, con un universo pictórico personal, en el que no le es ajeno el lenguaje del humor gráfico periodístico, el cómic y el surrealismo, con una mezcla grotesca de cotidianeidad, reinterpretación histórica y filosófica, de la búsqueda del amor, la felicidad y la libertad.
Vinculado a la Xina A.R.T. ha realizado exposiciones en Montpellier, Paris y Barcelona.
La inauguración contó con la presencia de una buena parte del mundo educativo presente e inmediato pretérito del Prat y de la "intelligentsia" local.
Xesco Mercé, compañero suyo, con la presentación de "Arthur Cravan Solo" puso la nota provocadora de la presentación, muy coherente con el tema de la exposición.

Aute, pasaba por aquí...

From Lugares Comunes

El 31 de octubre actuó Aute en el Teatre Modern de El Prat.
Es un hecho francamente insólito: en una ciudad que está fuera de todos los circuitos de actuación de compañías de teatro o cantantes, encontrarse un cantante de este nivel. Además, Aute había inaugurado este teatro, después de su remodelación, o sea que tiene una relación afectiva con El Prat intensa.
En el concierto Aute presentó su última obra “Auterretratos” , revisión general de su trayectoria, con un toque jazzístico en los arreglos, en la línea de Van Morrison?.
La presentación, estéticamente sobria, con introducción de la mayoría de las canciones, enmarcándolas en la situación política, social y religiosa actual, sin aflojar en su visión crítica e irónica de la realidad, con una alusión muy directa a Bob Dylan, (para lo que ha quedado…), contraponiéndolo a Lenon (que se lo engulló el sistema?)
Fueron tres horas intensas de concierto, con una calidad (y calidez) sonora extraordinaria. La guitarra de Tony Carmona fue un lujo todo el concierto...
Aute, como el buen vino que degustaba entre canciones, ha ido mejorando con los años, (no es que nos hayamos acostumbrado a él…es que su voz sonaba muy bien) y remató el concierto con un “Al Alba” cantado sin acompañamiento, dramático y espectacular…
Tres horas de concierto, recuperando una parte de los sonidos de mi vida.
Hay veces que un concierto sólo alimenta la nostalgia, pero otras reafirma ideas, sentimientos y vivencias. Porque…me va la vida en ello….

Sanoaktiv. Mi amigo Ralf

From Lugares Comunes

Mi amigo Ralf Conzelman tiene un gimnasio en el Poble Nou, con su pareja, Yamira.

From 10-octubre

En muchas salidas en bici me ha explicado profusa y simpáticamente (no se puede encontrar un alemán tan simpático y agradable!!!) la filosofia que propugna, de harmonia y cuidado en todas las facetas de la persona.
Antes de inaugurar su gimnasio le hice una sesión de fotos de las instalaciones, algunas de las cuales ha incluido en su página web:
http://sanoaktiv.com/company.php

La verdad es que se pueden mejorar bastante...creo que le propondré a Ralf una nueva sesión, con nuevas posibilidades de iluminación...

From Lugares Comunes

Esta pertenece a una sesión anterior con modelos infantiles, para su publicidad en trípticos y tambienen la web.

Carreras de veteranos, las personas

From Veteranos, las personas

En el último mes he ido a ver dos carreras de veteranos, la de Bellvitge y la del Prat.
Después de colgar dos reportajes sobre el devenir de ambas, ahora, con recortes de las fotos, me gustaría destacar a las personas.
La salida, la cara de los que atacan, los que sufren, los que se quedan, los que se marcan, los que controlan, los que ayudan a organizar, los que acompañan...y al final la alegria, los comentarios, la decepción...
Sentimientos en la mirada. Ese es mi objetivo.

Maurice de Vlaminck

Si un cuadro tiene que ser explicado mediante palabras, nada tiene que ver con la pintura (Maurice Vlamink)
Esta frase del autor echaria por tierra no pocas tendencias de la crítica. No es de extrañar de alguien que presumía de su formación no academicista...
Rozando el tiempo...pero he podido ver en el Caixaforum la exposición de
Maurice de Vlaminck.
MdV, 1876-1958.Antes de ser pintor había sido uno de los pioneros del ciclismo profesional!!! Encontró su camino de Damasco en una exposición de Van Gogh.
Fue amigo de Derain y compartió tertulia con los pintores de la vanguardia, aunque no estuviese luego de acuerdo con la evolución de algunos, como de la de Bracque o Picasso...
La exposición recoge desde su inicio fauvista, con una gama crómatica brillante, hasta su periodo posterior a 1910, con una clara apuesta por el volumen y composición y con tonos más fríos.

From Pintura

Si bien los primeros cuadros resultan de impactante atractivo...

From Pintura

Me resultaron mucho más interesantes los que marcan su evolución hacia la composición y el volumen, con algunas formas cubistas?

Vida e morte

El 29 de septiembre murió José Antonio Muñoz Rojas, que el próximo 9 de octubre hubiera cumplido cien años.
El autor, Premio Nacional de Poesía (1998) y Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2002), que mantuvo contactos con varios poetas de la Generación del 27 y formó parte de la generación del 36.
De su obra poética destaca "Versos del retorno", "Sonetos de amor por un autor indiferente", "Abril del alma", "Cantos a Rosa", "Lugares del corazón en nueve sonetos que lo celebran"

Lo recordaré con su poema:

Nada tienes que ver con la poesía...

Nada tienes que ver con la poesía.
Una cosa es poesía y otra rosa,
aunque al nombrar los pétalos, las gentes
piensen que los poetas no andan lejos.
Mas no es verdad y sí que tras los pétalos
andan los muladares, los canteros,
los hortelanos, las fecundaciones,
tus manos indudablemente bellas,
que los recogen un momento, dudan,
y los entregan a las aguas mansas

El poeta villafranquino Juan Carlos Mestre, gana el Premio Nacional de Literatura, el día 30 de septiembre.
El Houston Cronicle, recoge en su edición digital en castellano esta crónica.
El escritor Juan Carlos Mestre fue galardonado el jueves con el Premio Nacional de Literatura 2008 en la modalidad de Poesía por la obra "La casa roja", informó el Ministerio de Cultura en un comunicado.
El libro es un compendio de poemas de temática amplia, en el que dialogan culturas y tradiciones con un estilo contemporáneo y vanguardista.
El premio, dotado con 20.000 euros (29.000 dólares), distingue la obra de un autor español durante el último año.
Mestre, nacido en la localidad leonesa de Villafranca del Bierzo en 1957, es, además de poeta, un reconocido artista visual.
Ha vivido durante largas temporadas en Chile e Italia y entre sus poemarios más importantes destacan "Antífona del otoño en el valle del Bierzo", "La poesía ha caído en desgracia", con el que obtuvo en 1992 el premio Jaime Gil de Biedma, y "La tumba de Keats".
Como artista visual, ha expuesto su obra gráfica y pictórica en galerías de España, Estados Unidos, Europa y Latinoamérica.


http://www.juancarlosmestre.com/

En su página web encontramos una muestra de sus facetas de poeta y artísta plástico.